Institut du Grenat

Le Grenat de Perpignan s’inscrit dans la demande d’IGP.

Laurent Fonquernie — Mon, 20 Feb 2012 17:23:28 +0000

COMMUNIQUE DE PRESSE DE MR FREDERIC LEFEBVRE SECRETAIRE D’ETAT CHARGE DU COMMERCE, DE L’ARTISANAT, DES PETITES ET MOYENNES ENTREPRISES, DU TOURISME, DES SERVICES, DES PROFESSIONS LIBERALES ET DE LA CONSOMMATION

Grenats en attente de sertissage (ils sont numérotés pour aller chacun dans son propre chaton).

Frédéric LEFEBVRE demande à tous les correspondants TPE/PME de
répertorier les artisans et PME industrielles pouvant prétendre au label
« Origine France Garantie » et au nouveau dispositif « Indication
géographique protégée »
Frédéric LEFEBVRE, Secrétaire d’Etat chargé de l’artisanat, des petites et moyennes
entreprises et de la consommation a lancé, lors d’un déplacement dans le Cantal, l’opération « France savoir-faire », démarche proactive d’identification des acteurs artisanaux et industriels susceptibles de bénéficier du nouveau dispositif d’Indication géographique, (actuellement en discussion au Sénat dans le projet de loi renforçant les droits, la protection et l’information des consommateurs) et du label « Origine France Garantie ». Il a annoncé que les correspondants TPE/PME qu’il a nommés il y a un an seront chargés de cette mission essentielle pour valoriser le fabriqué en France.
Le Secrétaire d’Etat a lancé cette opération après que le Président de la République, à l’occasion de la visite de l’entreprise ROSSIGNOL, a rappelé l’importance de produire en France et de valoriser davantage la marque France, qui est un signe de qualité, un gage de compétitivité et un moyen de gagner des parts de marché dans la compétition internationale pour nos entreprises.

La marque France est en effet plébiscitée par les Français car synonyme de qualité et devient un critère d’achat de plus en plus important. Les produits fabriqués dans l’Hexagone sont, pour deux tiers des Français, « de meilleure qualité que les autres ». La consommation est ainsi de plus en plus dictée d’abord par la qualité, ensuite par le prix, mais le critère du pays de fabrication arrive en troisième position et gagne de l’importance. 83 % des consommateurs se disent sensibles à l’origine du produit et, malgré la crise, les Français sont plus nombreux qu’il y a cinq ans à se dire prêts à payer plus cher un produit fabriqué en France (75 % contre 44 % il y a cinq ans).

Engagé dans cette démarche depuis le début du quinquennat, le Président de la République, qui a confié en novembre 2009 une mission à Yves JEGO pour qu’il travaille rapidement sur l’origine des produits ainsi que sur la pertinence et la lisibilité du label « Made in France », a salué l’initiative de labellisation volontaire « Origine France Garantie » dont peuvent bénéficier les produits dont le lieu où le produit prend ses caractéristiques est situé en France et qui présentent un taux de valeur ajoutée produite en France d’au moins 50%. Ce label bénéficie d’ores et déjà à une quarantaine de produits fabriqués par une quinzaine d’entreprises. D’ici le début de l’année 2012, ce seront près de 500 produits fabriqués par une centaine d’entreprise qui bénéficieront de ce label.

Lors de son déplacement dans le Cantal, Frédéric LEFEBVRE a invité l’artisan coutelier
Destannes, qui produit depuis 1908, grâce à un savoir faire ancestral, des couteaux de très
grande qualité et les dirigeants de l’entreprise Combelles, leader national d’articles de
puériculture haut de gamme fabriqués à partir de bois de hêtre, à s’engager vers l’obtention de ce label.

Alors que Frédéric LEFBVRE poursuit au Sénat la semaine prochaine l’examen du projet de loi renforçant les droits, la protection et l’information des consommateurs, qui permet
l’extension des Indications Géographiques, qui existent pour les produits alimentaires, aux
produits industriels et artisanaux, il a visité l’entreprise de production de parapluies
Pigagniol afin d’inviter les acteurs locaux à s’engager dans une démarche de reconnaissance d’Indication géographique des « Parapluies d’Aurillac ». Après avoir été adopté à l’Assemblée nationale en octobre dernier, ce projet de loi doit être définitivement adopté
avant la fin du mois de février.

Frédéric LEFEBVRE, a en effet souligné que l’indication géographique constitue une
formidable opportunité pour nos entreprises et nos producteurs : c’est la possibilité de mieux valoriser nos savoirs faire et l’origine de nos produits, dans toute leur diversité, c’est protéger durablement nos artisans et nos PME contre la concurrence déloyale exercée par certains fabricants, c’est renforcer la transparence voulue par les consommateurs quant à la provenance réelle de nos fabrications.

Par ailleurs, dans le cadre des travaux du Conseil national de la consommation (CNC), initiés depuis novembre 2011, sur la dématérialisation de l’information du consommateur, Frédéric LEFEBVRE a demandé au CNC qu’il préside de formuler au 1er trimestre 2012 des propositions sur l’élaboration d’une carte d’identité virtuelle des produits, qui s’appuiera sur les nouvelles technologies (codes barres, flashcodes, puces), destinée à donner une meilleure information et une plus grande transparence aux consommateurs sur l’origine des produits.

Frédéric LEFEBVRE a souligné : « acheter Français ne suffit pas : ce qu’il faut, c’est acheter la qualité française : c’est-à-dire acheter des produits qui ont été fabriqués en France. C’est la garantie de la qualité et de la défense de nos emplois comme l’ont très bien compris les Français qui doivent pouvoir se référer à des informations fiables et garanties.»

Bijoux renaissance dans le tableau de Jan Kessel l’Ancien.

Laurent Fonquernie — Fri, 17 Feb 2012 23:32:50 +0000

Allégorie de la vue, Jan Kessel l'Ancien.

Atelier d’artiste avec allégorie de la vue.

Jan Kessel l’Ancien (1626-1679), Anvers.

Croix empierrée renaissance, Jan Kessel l'Ancien.

bijoux renaissance disposés sur la table.

Portrait de Mme Faure par G. Durand 1842, Musée du Vieux-Toulouse.

Laurent Fonquernie — Fri, 17 Feb 2012 18:28:23 +0000

Portrait de Mme Faure (gr-mère de la femme de l'artiste) par G. Durand 1842, Musée du Vieux-Toulouse 80-1412.

Très intéressant portrait de Mme Faure, grand-mère de sa femme, par l’artiste G. Durand, réalisé en 1842.

Musée du Vieux-Toulouse 80-1412.

Portrait de Toulousaine par Gabriel Durand, 1856, Musée du Vieux-Toulouse.

Laurent Fonquernie — Fri, 17 Feb 2012 17:59:34 +0000

Portrait de Toulousaine, sous titré: souvenir de carnaval, Gabriel Durand, 1856, Musée du Vieux-Toulouse 80-1405.

Ce pastel de Gabriel Durand, peintre de la bonne société toulousaine représente le costume traditionnel de la Toulousaine. Toutefois son titre: souvenir de carnaval, ainsi que quelques invraisemblances comme la capuche noire de deuil portée avec un châle fonds blanc chatoyant, pourraient indiquer une reconstitution hasardeuse lors d’un bal costumé d’avant carême. Très proche du portrait de Marie Barbaroux dont le sous-titre, en costume des environs de Toulouse au siècle dernier, ne trompe pas sur l’aspect reconstitué de la représentation. On notera l’usage d’imposantes boucles d’oreilles en demi-coques, et du collier d’esclavage à une plaque centrale. La capuche noire est une coiffe de coton imprimé et ses barbes sont agrémentées de dentelle. Elle porte de nom de « coiffe gothique ». Elle se portait sur une coiffe de mousseline blanche de forme quasi similaire.

Portrait de Jacquette Clerc, Pierre Cavaillé, 1860, Musée du Vieux-Toulouse.

Laurent Fonquernie — Fri, 17 Feb 2012 17:16:40 +0000

Portrait de Jacquette Clerc, Pierre Cavaillé, 1860, Musée du Vieux-Toulouse, 2009-04-02.

Portrait de femme de la région toulousaine, en coiffe cannelée, bijoux et châle carré de teinte sombre. Outre les boucles d’oreilles de type poissardes en or et coque de nacre très imposantes dont le musée possède un exemplaire (voir plus bas), cette femme riche porte une intéressante croix empierrée surmontée probablement de son coulant de forme ronde (proche de l’exemplaire montré plus bas). Nous pouvons voir aussi un sautoir et son imposant arrêtoir, ainsi que ce qui semble être un collier d’esclavage porté en ras de cou et dont on remarque la plaque centrale.

Il s’agit d’une oeuvre de Pierre-Paul Cavaillé, peintre français né le 2 mars 1827 à Lauzerte (Tarn-et-Garonne) et mort le 25 juin 1877 à Paris. Élève de François-Édouard Picot, il était surtout célèbre pour ses portraits et représentations historiques. Ses œuvres, dont L’exécution du duc de Montmorency dans la cour du Capitole, à Toulouse, le 30 octobre 1632, ont été présentées à plusieurs reprises au Salon de Paris. Il y obtient la mention honorable en 1861. En 1853, il épouse Julie-Caroline Massenet, portraitiste, et sœur du futur compositeur Jules Massenet, dont Cavaillé effectuera un des nombreux portraits. L’un des deux fils qu’il aura avec Julie-Caroline, François Cavaillé-Massenet, deviendra un pianiste et compositeur réputé (source Wikipedia).

Boucles d'oreilles en or et nacre, milieu XIXe s., Musée du Vieux-Toulouse.

Bijou régional, poinçon au coq et serti clos, vente aux enchères à Nîmes, 06-04-2011.

Boucles d’oreilles, Italie, début du XIXe s.

Laurent Fonquernie — Mon, 13 Feb 2012 15:41:19 +0000

Boucles d'oreilles de type girandole, Italie ou Sicile, ambre et argent, 19e Boston museum.

Cette paire de boucles d’oreilles est à rapprocher de l’étude du peintre Guillaume Bodinier conservée au Musée des Beaux Arts d’Anger.

Etude, G.Bodinier, Musee de Beaux Arts d'Angers.

Portrait de femme de la région de Montauban.

Laurent Fonquernie — Mon, 13 Feb 2012 11:05:19 +0000

Portrait de femme, dernières années du XVIIIe s., Musée de Montauban.

Ce portrait anonyme de femme de la bourgeoisie montalbanaise permet de percevoir la façon de se vêtir dans le Sud de la France à l’extrème fin du XVIIIe s. et dans les premières années du XIXeme. Le bijou imposant semble être une croix empierrée en argent avec un coulant, porté sur cordon de velour noir. La robe noire à taille déjà haute et manches longues, est agrémentée d’un châle carré blanc de laine cachemire à bordure fleurie. La coiffe en dentelle plissée sur le passe, est surmontée d’un ruban en soie noué. Un carré de tissus noir surmonte la coiffe et retombe sur les épaules, il rappelle la couleur noire de la robe et probablement l’état de veuvage de la femme représentée ici.

Robe en soie , après 1790, Boston Museum, USA.

Anneau pastoral, topaze, grenats et saphirs, XIIIe s.

Laurent Fonquernie — Mon, 13 Feb 2012 10:49:54 +0000

Anneau pastoral, XIIIe s.

Anneau pastoral constitué d’une plaque quadrilobée décorée de filigranes représentant des arabesques ornées de fleurs et de feuillages, montée sur un anneau d’or massif guilloché. Le centre est occupé par une topaze sertie dans un chaton. Huit petits chatons répartis sur les 4 lobes contiennent un grenat alternant un saphir.

Evreux, musée de l’Ancien Evêché.

Plaque d’applique aux grenats, Moissac, XIIIe s.

Laurent Fonquernie — Mon, 13 Feb 2012 10:32:43 +0000

Plaque d'applique du XIIIe s. , saphir, grenats, or, Moissac. Bijou trouvé lors d’une fouille en 1962 dans un tombeau du choeur de l’abbaye Saint-Pierre avec 2 boucles en cuivre et un anneau pastoral.
protection MH	1962/07/23 : classé au titre objet

Costumes et bijoux régionaux : le daguerréotype comme document tangible des usages.

Laurent Fonquernie — Sun, 12 Feb 2012 23:46:19 +0000

Portrait de femme, à mi-genoux, assise, de trois-quarts à gauche, les mains croisées, portant une coiffe normande, Gallica.bnf.fr

: Atelier Thiery, femme assise, daguerréotype, quart de plaque, v. 1855, coll. Bibliothèque nationale.

Daguerreotype rehaussé, portrait de femme avec enfant, vers 1850,collection particulière.

Musée du Vieux-Toulouse 40-1166 daguerréotype Mme Pech

L’apparition du portrait photographique permet de matérialiser, de manière différente du portrait peint, l’usage du bijou dans la mise des femmes du milieu du XIXe s.

Le daguerréotype est un procédé photographique permettant de fixer l’image d’une chambre noire par des moyens chimiques sur une plaque argentée, mis au point en 1839 par Louis-Jacques-Mandé Daguerre (1787-1851).

Ce procédé eut un succès considérable, aussi bien à Paris qu’en province et à l’étranger. Ainsi à Paris, les ateliers de photographes spécialisés dans le portrait se multiplient dès les années 1840, preuve d’un succès extraordinaire.

Très vite, la baisse des tarifs des portraits – de 10 à 50 francs en fonction des formats en 1842, de 2 à 20 francs en 1845-1846 – rend l’image photographique accessible à une large couche de la population. Les ateliers multiplient les publicités.

C’est donc en partie autour de 1845 que le portrait au daguerréotype remplace allègrement les portraits peints en miniature sur ivoire. Cela devient vite un « article parisien » très prisé des provinciaux et des étrangers. La bourgeoisie se pressait dans les ateliers de la capitale pour se faire « tirer le portrait » et obtenir ainsi un souvenir d’elle-même ou de ses proches.

Il faut prendre conscience de la longueur des temps de pose (de 15 à 25 secondes), qui entraînait inévitablement une grande rigidité dans l’attitude du modèle.